Hay periódicos que se trabajan ocasionales sorpresas gráficas que rompen con la rutina de diseño asociada a la actualidad y la maquetación de un diario. El francés Libération, por ejemplo, ha mantenido durante mucho tiempo su especial anual salpicado con dibujos para celebrar el Festival de Cómic de Angulema. Y entre sus ejemplares históricos está aquel de 1983 en el que se informaba de la muerte de Hergé: todas las noticias estaban ilustradas con viñetas de Tintín.

Ara, desde Barcelona, ha seguido su estela: hace unos años, por ejemplo, se marcó un ejemplar en el que todas las páginas contaban con una obra del pintor Miquel Barceló.

Y El Mundo… Cuando nació, en 1989, tenía páginas abonadas al espectáculo en las que diseño y contenido se integraban. Como ya voy para mayor, recuerdo todo un periódico salpicado de cuervos (muchos, por todas las páginas, amenazadores) para enmarcar un especial sobre Alfred Hitchcock. Otro, de 1991, con una infografía de 8,95 metros que reproducía a tamaño real el salto de Mike Powell que había pulverizado el longevo récord de Bob Beamon.

Aquel entusiasmo gráfico fue disminuyendo con los años, pero ha sido recuperado por el nuevo equipo de diseño dirigido por Rodrigo Sánchez, cuyo estilo está marcado (muy marcado) por un constante y celebrado afán de sorprender a los lectores.

Dicho lo cual, la noticia de este post: para celebrar el Día Universal del Niño, Ara y El Mundo llenaron sus diarios del 20 de noviembre con decenas de dibujos y rótulos creados por manos infantiles. El Mundo optó por modificar las cabeceras para la ocasión. Ara, por ilustrar las noticias «a mano alzada».

Soy muy partidario de sorprender al lector. De diferenciarse. De que diseño y actualidad monten pequeñas fiestas.

[En el blog Encajabaja, un poco de trastienda sobre las páginas de El Mundo.]

Andrea Chirichelli (director de la revista Players) y Marco Bassi han dirigido/producido ‘Illustratori‘, un curioso documental en el que describe el trabajo de unos cuantos magníficos ilustradores italianos. En plan «así funciona la ilustración editorial por dentro».

En sus propias palabras:

«Illustratori es un viaje de imágenes a través de la creatividad de un país, Italia, deprimido y mortificado en los aspectos político y económico, pero todavía capaz de enseñar su mejor perfil, al menos en lo artístico. Una imagen vale mil palabras, ¿Es por eso que las ilustraciones son tan frecuentes en el mundo editorial? […] Pero, ¿quiénes están detrás de las ilustraciones? Los ilustradores, naturalmente […]

¿Cómo te conviertes en ilustrador? ¿Cómo nace una imagen? ¿Cuánto tiempo lleva crear un estilo personal y reconocible? ¿Qué pasos has dado para trabajar para revistas, páginas web y periódicos internacionales? ‘Illustratori’ le formula esas cuatro preguntas a cuatro artistas italianos.»

Le Gun tuvo su origen en un grupo de licenciados del londinense Royal College of Art: un colectivo de ilustradores y diseñadores que se decidieron a lanzar una revista como parte de su actividad, ejem, ilustrativa y diseñil. Nacida en 2006, su quinto y (hasta donde sé) último número salió en 2011.

Total: que me encontré una de las portadas vagando por la internés, me gustó, busqué más y aquí las traigo para compartir cosas bonitas.

Aquí les propongo unas tiras cómicas protagonizadas por Drácula, Scott Fitzgerald, Napoleón, Enrique VIII, Isabel I de Inglaterra, Nikola Tesla… Lo que viene siendo humor pedante y surrealista sobre literatura e historia. Es un resumen bastante aproximado de en qué consisten las historias de ‘Hark! A Vagrant’, que nacieron como un blog personal de su autora, Kate Beaton, y que acaban de llegar traducidas al español en un bonito libro editado por Ponent Mon.

Lo confieso: no he pillado todos los chistes del libro, lleno de referencias literarias rebuscadas y de oscuros personajes de la historia canadiense. Pero he disfrutado 100% la expresividad de los personajes y la combinación ingenuidad + tremenda mala leche de su humor.

La cara de Edgar Allan Poe mientras lee la carta que le ha escrito Julio Verne es todo un poema. Impagable.

Que no sé si a estas alturas quedarán plazas, pero no puedo evitar compartir con ustedes dos talleres que tienen pintaza: Taller de Libro Objeto, organizado por El Instante Decisivo e impartido por Estudio Crudo (cuyos libros objeto me parecen fascinantes) y El Universo en la cabeza de un alfiler, un taller de diseño e ilustración a cargo de Javier Jaén, uno de los ilustradores favoritos de este su blog de todos ustedes.

Además: los dos carteles molan.

Ya saben: The New Yorker es una de las revistas con más prestigio intelectual del mundo. Sus portadas y su interior sobrio pero lleno de dibujos la han convertido, también, en un terreno abonado para los buenos ilustradores.

Me van a perdonar, pero no puedo evitar compartir con ustedes algunas de las fotoilustraciones creadas por el barcelonés Javier Jaén para su número especial de aniversario. Protagonista, Mr. Eustace Tilley, el melancólico personaje que es mascota e imagen de la revista. Ea.

Bastién Vivès es un joven talento del cómic al que me he aficionado en el último año. Sus personajes a veces tienen conversaciones falsamente insulsas –por debajo siempre traen recado, maldito subtexto–, y a veces te rompen esquemas soltanto auténticas burradas como quien no quiere la cosa.

‘La Carnicería’ es un libro nada dulce que disecciona, en plan autopsia, el auge y caída de una relación amorosa. Me impresionó.

También recomendables: ‘La Familia’ y ‘Videojuegos’, del mismo autor.

[‘La Carnicería’, Diábolo Ediciones, 2011]

Les diré que la imagen de arriba es una de las ilustraciones-de-periódico que más me ha llamado la atención en los últimos años. Acompañaba, en las páginas de opinión del diario Público, a un artículo sobre la decadencia de la monarquía. Me gusta porque la ejecución es «fácil», pero tiene una idea compleja detrás. Y cómo juega con un objeto cotidiano –el Rey de una baraja– para hacerle contar una historia nueva.

Y me hace gracia, además.

La ilustración está recopilada en el libro «Pensar con imágenes», de Enric Jardí, editado por Gustavo Gili.

Jardí es un diseñador de trayectoria y prestigio donde los haya, y un ilustrador adicto a robar objetos cotidianos y referencias conocidas para aplicarles un tratamiento de ingenio y arrancarles, así, significados diferentes e inesperados.

El libro es un objeto didáctico en torno a cómo usar imágenes para expresar ideas complejas. En realidad, sesenta casos prácticos planteados como un juego: según pasan las páginas, se van planteando retos, diferentes temas en busca de ilustración del tipo «las elecciones en Irak», «la caída del consumo» o «el alzheimer». Y según pasan las páginas aparecen las posibles soluciones planteadas por el autor, más un análisis de cada una, de cómo y por qué funciona.

En fin: Jardí es un autor que se explica con claridad y que va al grano. Su trabajo de ilustración es muy «diseñil» y resulta brillante con bastante frecuencia. Así que es un libro que se hace ligero, y que merece a pena.

El domingo pasado, el diario catalán Ara se marcó un número especial totalmente ilustrado por Miquel Barceló. Totalmente. Salvo las viñetas de los humoristas y la publicidad, nada fue ajeno al pincel del pintor mallorquín, que estuvo trabajando en la redacción para preparar gran parte de los materiales del este Especial África.

Aquí van unas páginas: imagino que son estos esfuerzos editoriales (y no las promociones de cacerolas) los que aportan un poco de dignidad a la tarea titánica de rescatar lectores para el quiosco.

¿Quieren un ejemplar? Se vende en la tienda de Ara. ¿Un periódico que se sigue vendiendo días después de su fecha de portada? Es lo que tienen las obras de arte.

En mi casa, cuando era pequeño, no faltaba el Abc de los domingos. Durante un tiempo venía acompañado de un suplemento de humor, Al Loro, cuyas portadas dibujaba Antonio Mingote.  En esas páginas hojeé por primera vez el trabajo de un señor que ha sido un elemento indispensable del humor periodístico español de los últimos, ahí es nada, setenta años.

Ayer se murió, con los 93 cumplidos. Ahí arriba, la portada que le dedica Abc, en cuyas páginas trabajó desde 1963.